世界の「刺繍」技法を紹介。大きな模様からワンポイントまでの実例集

絵画の中でうっすら微笑む謎の美女といえば、ルーブル美術館に展示されている「モナリザ」。

でも、この作品はなんだかモナリザとは違うような…。顔は似ているけれど、衣服の部分が真っ白です。

では、模写？いいえ、違います。

これは、クロスステッチで作成中のモナリザなのです。クロスステッチといえば、「×」を並べる刺繍図法。単純な組み合わせと糸を駆使し、ここまで似せているのです。

「泣く子も黙るオスマントルコ」で有名なトルコは、文化も花開いた場所でした。私たちが知っている◯◯の手法もトルコが発祥だっとは！

ノルウェーは冬の期間が長く、昔から裁縫が冬の楽しみとして行われてきました。電車やバスの中でチクチクする女性もいるほどなのです。

そんな国で生まれた技法は繊細で細やか。じっくりと物事に取り組む国民性が現れているかのようです。

自然を愛するスウェーデンでは、図案の中に植物や花、動物が盛り込まれる傾向にあります。写実的ではなく、どちらかというとデザイン的なものが多いのが特徴です。

色使いや形はまさに北欧といった風合いです。

イギリスでは14世紀ごろまでは教会と一部の王族貴族だけできた特権でしたが、15世紀になると一般庶民の間にも広まりました。

イギリスの技法はすっきりした中に上品な雰囲気を漂わせる図案が多く、スマートな印象です。

芸術の都ウィーンでは、昔から優雅な音楽と美術が愛されてきました。刺繍も同様で、かわいらしく上品なテイストのものが好まれています。

中国では3,000年も前から刺繍が行われており、周時代の書物『礼記』には記録が残っています。国土の広大な中国では、地域ごとに特色ある技法が継承されています。

その中でも特徴的な4つのものを見てみましょう。

メキシコの技法はとっても華やかな色使いとユニークなモチーフが特徴的です。写実主義とは正反対のものを制作します。キッシュな柄は女性を中心に人気を集めています。

バングラディシュでは使い古したサリーなどの布をいくつも重ね合わせ、刺し子を施してベッドカバーやテーブルクロスに再利用するという手法が行われてきました。

そんなエコなサイクルの中で生まれた技法は色とりどりで自然のモチーフがふんだんに使用されています。

世界にはいろいろな刺繍の種類がありますね。繊細なものから幾何学的なものまで、人の手で作られているなんて信じられないほどの技術です。

この技術はどんなパーツに使うと効果的なのでしょうか。お手本にしたい案をまとめました。

刺繍糸は布を装飾するだけでなく、立体的な作品にも生まれ変わります。かんたんに作れる作品をいくつかご紹介します。

チクチク好きさんにとって悩みの種は、どんどん糸が増えること！糸は絡みつきやすく、くにゃっとしがち。箱の中でもつれてぐちゃぐちゃになってしまうこともあります。

糸類はすっきり収納が一番！作業をスムーズに行えるよう環境を整えましょう。

刺繍を学ぶには教室へ行くのが良いけれど、マイナーな技法は先生を探すのが困難ということも。そんな場合は市販されている本を参考にやってみましょう。

内田桃子さん著のスペイン図案＆技法を紹介した本です。タラベラやラガルテラの手法を学びたい方に。

日本・インド・中国・ウズベキスタンなど、アジアの国で行われている図案を紹介した本です。

色とりどりのモチーフに心が動かされちゃう！

ノルウェーの伝統技法ツヴィストソム。素朴なデザインは北欧インテリアが好きな方におすすめです。

家具だけでなく壁に飾るアイテムも北欧にすれば外国感がUPします。

カラフルでエネルギッシュなメキシコの技法を集めた本です。洋服のワンポイントに入れるとかわいいメキシコ技法は、ファッション好きならやってみましょう。